Алёна Комбарова
Педагог дополнительного образования, специалист по графическому дизайну и компьютерной графике
Алёна Комбарова — увлеченный и разносторонний педагог, чей профессиональный путь от детского увлечения рисованием до эксперта WorldSkills и преподавателя колледжа демонстрирует страсть к постоянному развитию и синтезу традиционного искусства с цифровыми технологиями. Она обладает редким даром не только учить, но и вдохновлять своих учеников — от дошкольников до студентов — открывая для них безграничные возможности творчества и помогая находить свое призвание. Ее жизненное кредо «Не попробуешь — не узнаешь» отражает смелый и открытый подход как к профессии, так и к жизни в целом.
Из Магнитогорска в Верхнеуральск: Новый вызов и вдохновение педагога-дизайнера
Алёна, ваш творческий путь начался с детского увлечения «Русалочкой» и успешного поступления в художественную школу через пленэр, который стал для вас откровением. Как этот первый опыт свободы и радости творчества на натуре повлиял на ваш дальнейший подход к преподаванию, особенно в таких дисциплинах, как «Художественное проектирование» и «Архитектурное моделирование»?
Мой первый опыт через пленэр оказал сильное влияние на восприятие мира, я стала много замечать и видеть красоту во всём: в каждом листике, цветочке, деревьях. Погружение в пленэр было полным благодаря педагогу, и я впитывала всё, как губка. На просмотре итоговых работ мне поставили высшую оценку, что стало для меня неожиданностью, и меня сразу же приняли на первый курс художественной школы. Этот опыт оказался полезным в таких предметах, как художественное проектирование и архитектурное моделирование. Ведь вдохновение мы черпаем из природы и окружающего мира. Особенно ярко это проявляется в таких упражнениях, как стилизация, например, стилизация попугая в архитектурный объект и так далее.
Как вам удаётся сочетать в своей педагогической практике, казалось бы, противоположные направления — традиционное изобразительное творчество (студия «Жар-птица») и современную компьютерную графику (студия «Арт-микс»)? Что, на ваш взгляд, они дают детям в совокупности?
Сочетать было непросто, но мне самой было интересно попробовать свои силы в компьютерной графике, и была создана студия «Арт-микс». Старший педагог «Школы графики и дизайна» пошла мне навстречу. Первый опыт рисования на компьютере с детьми начался именно с этой студии. Во мне проснулся азарт и энтузиазм создавать что-то, я училась вместе с детьми. Этот процесс шёл параллельно. Я изучала большое количество информации, смотрела зарубежные уроки по графическим редакторам. В совокупности эти знания дополняли друг друга. Я заметила, что детям без опыта рисования сложно осваивать компьютерную графику, им нужны базовые знания понимания цвета, цветового круга. Поэтому в процессе с нуля объяснялись такие понятия. Рисующим детям было проще, они понимали требования педагога, и у них было меньше скованности и неуверенности. После студии мне отдали полностью вести всю компьютерную графику в «Школе графики и дизайна», со студией «Жар-птицей» пришлось попрощаться и отдать другому педагогу. Я работала почти на две ставки, объем работы был колоссальный. Я не боялась трудностей, они меня закаляли. Мне всё было интересно на тот момент, и так нравилось давать новые знания детям. Всё проносила через себя, создавая уроки, придумывая фишки и так далее. Оглядываясь назад, поражаюсь, сколько пройдено, и ни о чем не жалею. У меня был девиз: «Не попробуешь, не узнаешь».
Расскажите о вашем опыте подготовки студентов и юниоров к чемпионату WorldSkills Russia. Что, помимо технических навыков, необходимо привить будущему графическому дизайнеру для успеха в такой конкурентной среде?
Это уникальный опыт для меня — готовить подростков к Чемпионату WorldSkills для юниоров. На совещании меня назначили компатриотом чемпионата для юниоров. Я занималась подготовкой и обучением юниоров, также был организован курс для них по изучению графического редактора Adobe Illustrator. Огромная ответственность, был страх, что не справлюсь, но поддержка семьи, коллег и друзей помогла преодолеть внутренние сомнения в своем профессионализме и вере в себя. Здесь пригодился весь мой опыт работы и взаимодействия с подростками. Многих юниоров я готовила с нуля, у них не было вообще понимания и знаний о графическом редакторе. Я очень сильно переживала за каждого на чемпионате, ребята достойно прошли все конкурсные испытания. От колледжа я готовила свою знакомую ученицу по «Школе графики и дизайна». Вместе с ней мы заняли второе место в Чемпионате WorldSkills для юниоров. Это был очень достойный результат для меня. Параллельно меня обучали техническим и организационным моментам, регламенту, как должен быть проведен Чемпионат WorldSkills для юниоров. Это было первое такое масштабное событие профориентационного характера для подростков города Магнитогорска, где они могли попробовать свои силы и прикоснуться к профессии графического дизайнера. Будущему графическому дизайнеру необходимы понимание целей технического задания заказчика, коммуникабельность, взаимодействие со многими вещами, визуальными образами, умение донести их до людей. На мой взгляд, желательно иметь художественное образование, оно не будет лишним, а лишь дополнит и позволит проще и быстрее освоить данную профессию. Имея художественное мышление, кругозор, ты шире мыслишь и появляется больше свободы выразить задачу теми или иными инструментами. По опыту работы могу сказать, что художественное образование — это фундамент, а остальные навыки — как кирпичики. В конкурентной среде нужно быть гибким, любознательным, креативным, уметь постоянно обучаться всему новому и не бояться развиваться в данном направлении.
Работая с детьми в «Точке роста» и Доме творчества в Верхнеуральске, сталкиваетесь ли вы с различиями в восприятии искусства и технологий у городских (Магнитогорск) и сельских школьников?
Да, я столкнулась с этим. Разница оказалась ощутимой. Сельские школьники не сильно подкованы в техническом плане. Ко мне приходили подростки, и мы с нуля изучали, как работать в графических редакторах, начинали с простого графического редактора Inkscape. Мальчикам было интересно с 3D-программой Blender, они сделали потрясающие работы, моделировали самолеты, летающие объекты. С девочками больше работали с векторной программой, разрабатывали листовки, логотипы и прочее. У большинства не было художественного опыта и рисования. Кратким экскурсом я восполняла пробелы о законах композиции, цветоведения. Я работаю с младшими школьниками 8-11 лет, готовлю с нуля, начиная с простых заданий, от простого к сложному. Стараюсь вселить уверенность в обучающихся в своих силах. На первых занятиях у них страх, неуверенность, тут важно поддержать их первые неуверенные шаги в компьютерной графике. Приехав в Верхнеуральск, я столкнулась с тем, что многие в городе не знали про компьютерную графику, приходилось заниматься объявлениями, приходить на родительские собрания, наглядно показывать примеры и возможности данного направления. Но больше всего меня поразили сельские дети тем, что они очень вежливые, открытые и искренние. Идешь по улице, и почти каждый ребенок с тобой вежливо здоровается, чего не услышишь в городе. Нужно еще понимать разницу и то, что некорректно сравнивать их в том, что в «Точке роста» ты непосредственно работаешь со школьниками, не имеющими художественного образования и подготовки. В городе Магнитогорске в «Школе графики и дизайна» они изучали компьютерную графику с 1 по 4 курс, будучи подготовленными, с художественным пониманием и видением, обучающиеся проходили подготовительные курсы, рисовали в студиях художественной направленности. Таким ребятам легче проходить обучение, они быстро схватывают материал, начинают проявлять креативность, фонтанировать идеями, предлагать свой вариант. С сельскими школьниками много времени и ресурсов уходит на простые задания, а затем по мере усложнения. Самое главное — любой обучающийся, если он заинтересован, то в тандеме с педагогом можно получить хорошие результаты.
Ваша профессиональная биография — это путь от педагога дополнительного образования до преподавателя колледжа и эксперта WorldSkills. Был ли момент, когда вы осознали, что педагогика — это не просто работа, а ваше настоящее призвание, как когда-то рисование?
Да, такой момент был, наверно, через 5 лет работы в организации, когда я настолько полюбила свою работу, что педагогика стала важной составляющей в моей жизни. Я не представляла себя вне этой профессии, без обучения ребят, без возможности дарить радость новых знаний, радоваться первым успехам обучающихся. Мне предоставляли возможности, благодаря директору, развиваться, расти и проходить обучение. Сама директор была заинтересована в развитии учреждения, в том, чтобы идти в ногу со временем. Мы обновили полностью компьютерный класс, закупили 3D-принтеры и графические планшеты. Проработав 7 лет в Школе графики и дизайна, мне предложили работу в колледже. Это было неожиданное предложение. Я долго решалась на него, но мне очень хотелось дальше профессионально расти, попробовать свои силы в обучении студентов. Самым тяжелым решением было расставаться с коллективом, они были для меня как семья. Настолько сплоченный коллектив, взаимовыручка, они поддерживали меня в трудные периоды моей личной жизни. Я очень им за все благодарна.
Владение таким широким спектром программ — от Adobe Illustrator до Blender и работа с 3D-принтером — требует постоянного обучения. Как вы находите баланс между преподаванием, собственным профессиональным развитием и личным творчеством?
Процесс обучения графическим программам был постепенным, я училась параллельно с детьми. Приходила вечером домой, смотрела обучающие видео и на основе полученных знаний готовила уроки для них. Первые годы работы были непростыми, я нарабатывала свои разработки уроков, писала свою программу по компьютерной графике «Арт-микс». В будущем эти знания и наработки уже применялись на практике, и было легче преподавать, имея знания и опыт. Находить баланс было очень непросто с большой нагрузкой в 34 часа. Все свои идеи и задумки я реализовывала через обучающихся, на личное творчество не хватало времени. Изредка удавалось рисовать. С уходом в Педагогический колледж появилось больше времени, была создана личная публичная страница в ВК, где я начала выкладывать свое творчество: от разработок открыток, оформления буклетов до рисования портретов. В последние годы в Верхнеуральске появилось еще больше времени на личное творчество. Я участвовала в челлендже «Роза ветров», рисовала каждый день в декрете, пока не родился сын. Это была хорошая практика проявить свои навыки. На данный момент я осваиваю новое направление — digital-иллюстрацию, рисование на графическом планшете. Я прохожу обучение, приобретаю новые знания и навыки.
Как изменились детские работы в графическом редакторе за последние 10 лет, которые вы наблюдаете? Стали ли дети более технически подкованными и в чём вы видите новые сложности?
За 10 лет педагогической практики у меня ни один год не повторился, были сильные и слабые группы. Скажу, что изменения есть. Сейчас дети подкованы больше технически в телефонах, появились возможности и программы для рисования в телефонах. Многие дети показывали потрясающие рисунки, созданные на телефоне. Но есть и минус в прогрессе: они в телефонах видят мелькающие картинки, у них нарушено пространственное мышление, они видят плоскую картинку, не видя объема. Сегодняшние дети, выросшие на мелькающих картинках и коротких видео, пытаются и хотят получить мгновенный результат своего творчества, не понимая, что за этим стоит труд и практика. Тут приходится объяснять и показывать, что нет мгновенного результата. Это тенденция последних лет в дополнительном образовании. Еще я заметила, что у читающих детей лучше развита фантазия и воображение, в отличие от нечитающих.
Ваша учебная программа по «Архитектурному моделированию» заняла призовое место на городском конкурсе. В чём, на ваш взгляд, заключается её уникальность и как вы делаете сложные темы доступными и увлекательными для детей?
Программа «Архитектурное моделирование» была написана по запросу от администрации учреждения для подготовки детей к технической направленности профессии архитектора. Она проистекает от другой программы «Художественное проектирование» в более узкую область архитектуры. Уникальность данной образовательной программы заключается в том, что она дает возможность не только изучить различные техники декоративно-прикладного искусства, но и применить их, используя комплексно, при проектировании архитектурных элементов, интерьера и всего, что так или иначе окружает нашу жизнь, а также формирует навыки проектирования для развития воображения и мышления средствами объемно-пространственного моделирования, развивает личностные качеств обучающихся посредством занятий дизайн-проектированием. Мы начинали с изучения истории архитектуры, делая зарисовки в скетчбук маркерами, карандашами и современными материалами, увлекая детей в мир архитектуры, изучали различные стили и приемы простых упражнений бумагопластики. Процесс шел постепенно от простого к сложному.
Что вам, как педагогу с высшей категорией, кажется самым сложным и самым rewarding в работе с современными подростками, которые живут в мире цифровых технологий?
Самым сложным в работе с подростками стало увлечь его. Ведь мир цифровых технологий такой яркий, мелькающий, быстрый и доступный. Тут нужно анализировать, находить подход к подростку, учитывать его интересы, находить точки соприкосновения и порой выстраивать индивидуальный маршрут развития его навыков и способностей. Самым rewarding в работе для меня является, когда ребята благодарят, пишут и приходят в гости после выпуска, когда знания пригождаются в учебе, при поступлении на выбранные специальности. Это самое ценное в работе педагога.
Как администратор сайта и группы ВК «Школы графики и дизайна», как вы используете цифровое пространство не только для информирования, но и для вдохновения учеников и их родителей?
Родители и дети видят, как проходят занятия, мастер-классы и различные мероприятия в «Школе графики и дизайна». Лучшие работы по просмотрам каждого полугодия публиковались на сайте «Школы графики и дизайна». Ребят это мотивировало, они видели результаты своей работы. Также публиковались дипломные проекты выпускников 4 курса, которые работали с педагогом в течение года. Многие проекты защищались на городских конкурсах и занимали призовые места.
Переезд в Верхнеуральск и работа в новых условиях — это вызов или новый источник вдохновения? Повлиял ли уральский ландшафт и атмосфера малого города на ваше собственное творчество?
Переезд в город Верхнеуральск был связан с переводом моего супруга на службу в Свято-Никольский собор г. Верхнеуральска. Новые условия — это всегда вызов для меня. Уральский пейзаж повлиял на мое творчество. Рядом находятся Уральские горы, потрясающий вид, свежий воздух, единение с природой. Мы живем в собственном доме, обзавелись двумя котами и собакой. Появилась возможность выйти на крыльцо собственного дома и любоваться звездным небом с теплой кружкой чая. Время здесь течет по-другому, размеренно. Здесь каждая улица дышит историей. У меня родной дедушка по материнской линии родом из Верхнеуральска. Это старинный купеческий город, и я мечтаю создать проект по иллюстрированию достопримечательностей г. Верхнеуральска. Я начала проект с главной достопримечательности нашего города — со Свято-Никольского собора. Жизнь вообще удивительна и прекрасна. Я начала с небольших работ по рисованию цветов со своего огорода с натуры в графике. Два года подряд участвовала в выставке Верхнеуральского районного краеведческого музея «Мелодия Земли Уральской». Сделаны первые шаги к выставочной деятельности своего творчества.
Чему вас, как профессионала, научила работа в Магнитогорском педагогическом колледже, где пришлось «переосмысливать структуру работы»?
Переосмысление произошло по причине перестройки на профессиональные рельсы подготовки к профессии графического дизайнера. Преподаватель должен развить, научить и дать навыки для развития профессиональных компетенций графического дизайнера. Больше всего меня поразило, что у студентов больше возможностей получить реальный опыт, проходя практику в рекламных агентствах г. Магнитогорска. После практики возрастала скорость работы, понимание требований преподавателей. Они получали очень много нюансов и знаний технических требований для печати полиграфической продукции. Я сама получила много новой информации и знаний в качестве линейного эксперта в оценке профессиональных навыков студентов колледжа. Меня в качестве приглашенного эксперта приглашали оценивать экзамены в другие колледжи: Магнитогорский технический колледж им. Омельченко и Златоустовский индустриальный колледж им. П.П. Аносова. Это потрясающее чувство — видеть развитие и рост престижа профессии графического дизайнера на примерах и работах студентов. Это самая востребованная профессия на рынке труда. Я сама с новыми знаниями росла в профессиональном плане, развивалась вместе со студентами и открывала для себя возможности развития своих навыков.
Какой совет вы бы дали родителям, которые видят у своего ребёнка интерес к цифровому творчеству, но сомневаются, не помешает ли это развитию традиционных художественных навыков?
Не сомневайтесь, не нужно бояться, ведь это еще один инструмент для развития его навыков, широкого кругозора, творческого мышления. На мой взгляд, традиционные техники рисования дополняют и играют ключевую роль в формировании творческой личности ребенка. В будущем у него будет больше вариантов выбора будущей профессии.
Каким вы видите будущее художественного образования, где технологии, как в Вашей студии, становятся неотъемлемой частью творческого процесса?
Сейчас технологии развиваются семимильными шагами, появились нейросети, развивается digital-иллюстрация, рисование на планшете и телефоне. Все знания и опыт традиционных техник классической художественной школы применяются в digital. Графические редакторы постоянно развиваются, обновляются и появляются новые программы для художников, в них мы можем найти различные имитации кистей пастели, масла, акварели и так далее. Я вижу, что за digital-иллюстрацией большое будущее.
Какие новые проекты или методики, объединяющие традиционное искусство и цифровые технологии, вы планируете внедрить в своей работе в «Точке роста»?
На данный момент я только вышла из декретного отпуска, записалась на курсы по digital-иллюстрации, изучаю новые программы Infinity Painter, SketchBook. Я рисую в графическом редакторе Krita. Планирую развить и показать детям новое направление digital-иллюстрации в дополнительном образовании. Здесь очень помогает мой опыт и знания традиционных техник. Я пытаюсь открыть этот мир для обучающихся. Конкретно сказать не могу, только начала первые шаги в данном направлении.









Фотографии предоставлены героем публикации.
Больше на
Подпишитесь, чтобы получать последние записи по электронной почте.