Елена Колодюк

От признания в фотографии к свободе в живописи


Елена Колодюк – многогранный и целеустремленный творец, прошедший путь от юриста к признанному фотографу, а затем к живописи. Она обладает удивительной способностью к самообучению и ценит творческий процесс как форму медитации и самопознания. Елена черпает силы в поддержке своей творческой семьи и находит счастье в постоянном движении к реализации в любимом деле.


Елена, вы называете себя художником-самоучкой. Когда вы поняли, что живопись – это именно то, чего вам не хватает?

С раннего детства, сколько себя помню, я всегда любила рисовать. Мой папа был художником-оформителем, он привил мне любовь к скульптурной лепке, лепил со мной сказочных персонажей, да и вообще все подряд. Больше всего запомнились головы Кощея и Бабы-яги, а также ниндзя, которых мы запускали по ниточкам, и они летали по всей комнате. Это было потрясающе! И я заставляла папу рисовать русалок, я была помешана на них и подводном мире.

В пандемию вы погрузились в онлайн-курсы, книги и практику. Насколько тяжело или наоборот легко с тем бэкграундом, что есть у вас, было строить фундамент в изобразительном искусстве?

Легко. Все целостно и взаимосвязано.

Расскажите о своем художественном опыте: что вам больше всего нравится писать, какими материалами и техниками чаще всего пользуетесь?

Нет одного любимого жанра, пишу или рисую по настроению и состоянию. Одинаково люблю графику и живопись. Но из-за недостатка времени доминируют графика и сухие материалы – пастель, уголь. Хотя «в столе» лежит куча недописанных работ. Обожаю работать маслом, темперой, гуашью, акварелью, особенно японскими постерными красками.

Вы входите в Национальный Союз пастелистов России. Какую пользу Союзу приносите вы, и чем он полезен для вас?

Это новые знакомства и обмен опытом, расширение границ.

Что для вас в живописи сегодня важнее – результат или процесс, и почему?

Процесс. Он заставляет замедлиться и получать удовольствие от действия. Для меня это личный вид медитации, во время которого я получаю много инсайтов и проживаю спокойные мгновения абсолютного счастья. Это состояние срывает пелену с сознания и заставляет задумываться о действительно важных для себя вещах. Ты начинаешь видеть и мыслить кристально ясно, откидывая общепринятую мишуру и шаблоны.

Художники часто обижаются, когда картину сравнивают с фотографией. Как к этому относитесь вы?

Мои никогда не сравнивают, я не рисую и не пишу в стиле реализма или гиперреализма. Для фотографии у меня есть камера.

Десять лет вы посвятили фотографии. Какими успехами, достижениями больше всего гордитесь?

Раньше было очень лестно, что Алессия Главьяно – старший фоторедактор Vogue Italia и веб-редактор Vogue.it – включала мои работы в список лучших, по версии издательства. Но со временем все достижения и воспоминания меркнут, остается настоящее и предвкушение будущего. Но я до сих пор очень сильно люблю свои прошлые творческие проекты и с огромной теплотой вспоминаю всех, кто в них участвовал. Я думаю вернуться к подобным проектам.

Ваши фотографии признавали лучшими в России. Хотели бы достичь такого же совершенства и в живописи?

Человек – социальное существо и, конечно, ему нужно признание, но для этого нужно много работать – трудиться, трудиться и еще раз трудиться, но не ради славы – это путь в никуда и полная потеря себя как личности, считаю.

Вам как фотографу приходилось работать в разных условиях: в суете, в тесных помещениях, с огромным количеством моделей, в ограниченном времени. Нужен ли вам как художнику комфорт, идеальная атмосфера, и как ее создать?

Безусловно. О комфорте мечтает каждый, особенно когда нет студии и ребенок рядом – очень деятельный и самостоятельный. Но я с прошлого года – счастливый обладатель собственной отдельной мастерской, и это блаженство, которое не передать словами. Все на своих местах, тишина, личный порядок и уют.

Интересно, что вы – дипломированный художник по макияжу. Эти знания пригождаются в живописи?

Очень, особенно в области портрета.

Еще в юности вы столкнулись с мнением, что художники не зарабатывают. Сегодня это так, или все-таки видите возможности обеспечить себя и семью?

В моем случае пока это так. Поэтому я не ухожу из коммерческой фотографии.

Мы уже коснулись семьи, и я не могу не спросить: ваши близкие – тоже творческие люди, чем они занимаются?

К счастью, это так! Супруг – профессиональный фотограф, сын занят театральным искусством и тоже очень любит рисовать. Про папу уже говорила выше, мама в детстве шила мне и моим куклам самые красивые платья и костюмы, особенно на новогодний маскарад. Сейчас они с отцом изготавливают авторскую мебель.

Творческим людям важна поддержка. Что нужно сделать близким, чтобы вы ее ощутили?

Абсолютно всем нужна поддержка. Давать больше личного свободного времени и пространства для того, чтобы можно было творить и расти.

На ваш взгляд, легче в одиночестве дойти до цели или с командой, и кто команда для вас?

Главная ценность в жизни – человек, поэтому, конечно, с командой. Главная команда для меня – супруг и другие единомышленники, прекрасные люди, которые любят творчество во всех его проявлениях.

Счастье – вещь относительная. И все-таки, какой он – рецепт счастья Елены Колодюк?

Находить возможность заниматься любимым делом и когда-нибудь в нем реализоваться.

Фотографии предоставлены героем публикации.



Больше на

Подпишитесь, чтобы получать последние записи по электронной почте.